9月22日，中国戏曲学院音乐系教授，中国音乐学院声歌系、中央音乐学院特聘教授左奇伟应邀为我院2026年河南省薄改项目音乐学科省级骨干教师能力提升培训班学员授课，作了题为《民族声乐与戏曲演唱的结合——字与调、腔与情》的专题讲座。讲座在帕瓦罗蒂音乐厅举行，全体参训学员以及音乐舞蹈学院部分师生到场聆听。
讲座围绕戏曲“唱念做打”中的“唱”展开，通过讲解与现场示范，探讨民族声乐与戏曲演唱在发声方法、音乐表达和舞台表演上的联系。讲座中，左奇伟结合自身演唱与教学经验，指出戏曲演唱中横向咧嘴、用力挤压等习惯容易影响声音的通畅与表现力。她通过现场示范，强调应合理打开口腔、减少不必要的用力，在保持戏曲声腔特色的同时，借鉴现代民族声乐的科学发声方法，处理好字音、唱腔与情感之间的关系。谈及戏曲与歌曲的区别，她结合戏歌创作实例指出，戏歌并非简单地给歌曲加入“戏味”，其创作需要深入把握剧种的声腔特征与板式因素，使戏曲音乐语言与歌曲表达有机融合。她还谈到，戏曲演员善于将演唱与人物动作、神态结合，而声乐学习者有时则偏重声音训练从而忽视舞台表演，因此，声乐教学应重视学生的情境意识和人物表达能力，让声音与表演共同服务于作品。
此次讲座将创作、演唱与教学经验融为一体，为参训学员认识戏曲演唱规律、改进声乐教学方法提供了有益启发。
（音乐舞蹈学院 彭若南/文 贾婼棋/图）
专家简介:左奇伟，中国戏曲学院音乐系教授，中国音乐学院声歌系、中央音乐学院特聘教授，长期致力于现代豫剧唱腔创作与戏曲声乐教学，提倡豫剧唱法的科学化、声乐化。早年从事独唱、歌剧及豫剧表演，后在河南省戏曲研究所开展声腔研究，并于河南大学研习作曲。1994年调入中国戏曲学院任教，主讲豫剧作曲与戏曲声乐课程，退休后仍继续受聘任教。曾为《香囊记》《金丝娘娘》《桃花扇》《国魂》《王屋山的女人》等剧目作曲，其中多部作品斩获作曲类奖项。
