为深入落实新版音乐课程标准，切实用好新教材、打造高效优质音乐课堂，新乡市牧野区音乐优秀课例观摩暨新教材研讨活动在河南师范大学附属小学举行。全区音乐教师齐聚一堂，以两节风格迥异的唱歌课为样本，在观课、评课、研讨中叩问新教材的深耕之道。
两节课，两种打开方式
第一节课，河南师范大学附属小学赵毅老师带来人教版二年级上册《梅花》。唱歌课最怕“一句一句教、一遍一遍唱”，赵毅却找到了一个巧妙的支点：小道具。课堂上，她借助小道具引导学生自主划分乐句，把“老师告诉你哪里换气”变成“学生自己发现音乐的呼吸”。对二年级孩子来说，乐句概念本是抽象的，但有了可触摸、可操作的媒介，旋律的起承转合便有了具象的抓手。识谱、模唱、律动环环相扣，梅花“凌寒独自开”的品格也在歌声中悄然浸润。
第二节课由牧野一小张恺老师执教人教版四年级上册《凤阳花鼓》。这节课的亮点格外“抓人”：AI人物“小凤”的加入，让传统民歌课堂多了一个穿越时空的对话者。小凤可以是花鼓文化的讲述者，也可以是节奏练习的陪伴者，技术不喧宾夺主，而是服务于学生对民歌风格的理解与亲近。花鼓的节奏型、衬词的特点、民歌的韵味，都在层层递进的活动中落了地。
评课不绕弯，直指课堂的“得”与“失”
两节课后，高文华老师针对《梅花》一课展开评析，袁艳芳老师对《凤阳花鼓》进行点评。两位评课者不约而同地将目光投向同一个问题：新教材的编排意图，在这节课里真正被看见了吗？赵毅对小道具的创造性使用，是否契合低段学生从“扶”到“放”的识谱过渡规律？张恺的AI赋能，是浮于表面的噱头，还是真正撬动了学生对民族音乐文化的理解？评课的价值，正在于把这些课堂细节放到新课标的标尺下重新丈量。
新教材使用心得：接地气的做法，真问题的碰撞
评课之后，与会教师围绕新教材使用展开分享。没有空泛的理论，老师们带来的都是课堂上摸爬滚打出来的真做法、真困惑。
有的尝试“色块教学”，创编音阶手势，让抽象音高可视化；有的把识谱变成常规环节，在每个大单元中带学生感受当地地理风貌与人文风情；有的用故事、律动创设氛围，设置小任务，把节奏自然融入日常学习；有的聚焦情境创设，让课堂更有代入感。在教材处理上，老师们也谈到要合理取舍、建立均拍概念，尝试建立音乐主线，加入口风琴使用，布置轻量化音乐作业，因材施教。分享中既有收获，也有困惑，既接地气，也把新教材使用过程中的真问题摆到了桌面上。
教研员总结：把每一节上扎实，上出彩
活动最后，牧野区音乐教研员王岩方老师作总结发言。她指出，两节优秀课例是一年级落实新教材所呈现的结果，老师们的分享都是接地气的做法。新教材指明了美育的方向，关键在于结合班级特点、立足学情，落实新教材教学，不断探索、实践、反思、成长。她鼓励老师们保持不畏困难的勇气，把每一节课上扎实，上出彩。
写在最后
一节课的精彩是瞬间的，但一节课引发的思考可以走得很远。赵毅的小道具、张恺的AI人物“小凤”，看似是技巧层面的巧思，背后指向的是同一个方向：把课堂的主动权交还给学生，让学生在真实的音乐体验中自己发现、自己表达、自己成长。
本次活动在我校举办，既是对我校音乐教学工作的肯定，也为全校音乐教师提供了一次近距离学习的机会。牧野区的这场教研，没有停留在“看两节好课”的层面，而是用课例说话、用评课较真、用研讨追问，把新教材的使用从“知道”推向“做到”。美育的落地，从来不在宏大的口号里，而在每一次乐句划分的尝试里，每一声花鼓敲响的节奏里。
图/米禄阳 文/赵毅